Tom Morris estuvo en la mesa sonido y fue el responsable de la mezcla del disco. La alineación de la banda para este álbum estaba compuesta por David Vincent a la voz y el bajo, Trey Azagthoth en la guitarra solista y teclados, Richard Brunelle a la guitarra ritmica y Pete Sandoval a la batería.

Tras su debut Altars of Madness (1989), este trabajo introdujo un enfoque musical que alternaba la velocidad habitual del género con desarrollos más pausados e influencias de la música clásica, incluyendo una dedicatoria explícita de Azagthoth que dedicaba este disco a Wolfgang Amadeus Mozart.

El tracklist recupera y vuelve a grabar tres temas pertenecientes a su demo de 1986 Abominations of Desolation: Unholy Blasphemies, Abominations y The Ancient Ones. A lo largo del disco se intercalan diversos pasajes instrumentales como Doomsday Celebration, In Remembrance y la pieza para guitarra acústica Desolate Ways compuesta por Richard Brunelle.

Las letras del disco, son escritas en su mayoría por David Vincent, aunque exploran conceptos e ideas desarrollados por Azagthoth. La ilustración de la portada corresponde a la pintura Les Trésors de Satan del artista simbolista Jean Delville.

The post Morbid Angel – Blessed Are The Sick first appeared on Four Skulls.

La formación en este disco se completó con la entrada de Pekka Kasari a la batería y la aportación de Kim Rantala en los teclados. En lo musical, la obra evoluciona desde el death metal melódico hacia el metal progresivo y el folk metal con matices psicodélicos, mientras que las letras y el concepto del álbum se basan en la colección de poesía y baladas tradicionales finlandesas Kanteletar, recopiladas por Elias Lönnrot en el siglo XIX. Para el artwork de este trabajo cuentan con una portada hecha por el ilustrador Kristian Wåhlin.

The post Amorphis – Elegy first appeared on Four Skulls.

Para la concepción de este trabajo, Schuldiner renovó la alineación de la banda incorporando al bajista Steve Di Giorgio y a los músicos de sesión Paul Masvidal en la guitarra y Sean Reinert en la batería, ambos miembros de la formación Cynic.

Durante la fase de mezcla, Scott Carino tuvo que registrar pistas adicionales de bajo para el corte instrumental Cosmic Sea debido a problemas técnicos, y posteriormente fue el encargado de acompañar al grupo en las giras de 1991 y 1992. Este lanzamiento marcó una transición en la trayectoria del grupo hacia el death metal técnico y el metal progresivo, integrando métricas irregulares y una mayor complejidad instrumental con influencias del jazz fusión.

En el apartado lírico, las composiciones abandonan temáticas anteriores para explorar conceptos introspectivos, el existencialismo y el abuso de poder. Destaca la pista Lack of Comprehension, inspirada en el proceso judicial al que se enfrentó la banda Judas Priest por acusaciones de incitación al suicidio, la cual contó con un videoclip promocional que logró rotación en la cadena MTV.

El apartado visual corrió a cargo de René Miville en el diseño artístico, bajo la dirección de David Bett. Human se consolidó como el trabajo más vendido del catálogo histórico de la formación, superando las 94.000 copias comercializadas en Estados Unidos según los registros de Soundscan.

The post Death – Human first appeared on Four Skulls.

Este debut en larga duración, consta de diez canciones que suenan algo menos crudas que el EP Madness comes, editado en febrero de ese mismo año. Todo el proceso de grabación, mezcla y masterización se llevó a cabo en los estudios Welfare Sounds. Por parte de los ingenieros de sonido Daniel Dollars Deurell, Kalle Lilja y Per Stålberg, quien también se ocupó de la mezcla final.

El álbum fue masterizado por Daniel Nilsson. Cuenta con la colaboración de Alex Stjernfeldt, Christian Jansson y Per Stålberg en las voces. En cuanto al apartado visual, el diseño de la portada fue realizado por Illusive y SCG, complementado por fotografias de Richard Bloom.

The post Grand Cadaver – Into The Maw Of Death first appeared on Four Skulls.

El album representa uno de los lanzamientos más exitosos en la historia del death metal. Según los datos de Nielsen SoundScan recopilados hasta 2003, este debut se posicionó como el segundo disco más vendido del género en Estados Unidos —solo superado por Covenant de Morbid Angel—, acumulando más de 110.000 copias sin contabilizar las ventas de su primer año antes de la implementación de dicho sistema.

La formación responsable de la grabación estuvo compuesta por Glen Benton (voz y bajo), los hermanos Eric y Brian Hoffman (guitarras) y Steve Asheim (batería).

The post Deicide – Deicide first appeared on Four Skulls.

Además de las pistas pertenecientes a sus trabajos principales, la selección incorpora temas provenientes de The Heartwork EP y ocho canciones registradas durante las sesiones del locutor John Peel para la BBC Radio entre los años 1989 y 1990, aportando material de la primera etapa de la formación. Un disco imprescindible para acercarse a Carcass y ver como se las gastaban los liverpulianos.

The post Carcass – Choice Cuts first appeared on Four Skulls.

Tambien es el disco que marca una transición fundamental en la carrera de Chuck Schuldiner, alejándose de la crudeza de sus inicios hacia un sonido más técnico, melódico y con estructuras más complejas. Otro de los cambios que supuso el disco es que tiene un mayor peso lírico y un marcado carácter conceptual que aborda enfermedades mentales, discapacidades físicas y diversos problemas sociales.

Con este lanzamiento, Chuck Schuldiner alejó la temática de la banda del gore y el horror explícito de sus anteriores trabajos para centrarse en temas de horror de la vida real, como el abuso de drogas, el aborto, los asesinos en serie o el papel de los curanderos. Un ejemplo de este cambio es el corte de apertura, Living Monstrosity, que trata sobre la adicción a las drogas durante el embarazo, mientras que temas como Defensive Personalities exploran trastornos como la bipolaridad y la esquizofrenia.

Este disco demostró que el death metal podía sustituir la violencia gratuita por ambición lírica y profundidad temática. En lo que al artwork se refiere, fue la última portada de un trabajo de Death ilustrada por Ed Repka.

The post Death – Spiritual Healing first appeared on Four Skulls.

La masterización se llevo a cabo en A&M Studios y el responsable de la misma fue Alan Yoshida. Este trabajo supuso el debut discográfico del vocalista de Hate Eternal, Erik Rutan que se encargo de la guitarra y algunos teclados. Entro junto al resto de la formación clásica compuesta por Trey Azagthoth (guitarra y teclados), David Vincent (voz y bajo) y Pete Sandoval (batería).

El disco se caracteriza por alternar ritmos extremadamente rápidos basados en los blast beats de Sandoval con pasajes más lentos y densos de corte experimental. Tras las sesiones de grabación y la posterior gira mundial, este álbum marcó el final de la primera etapa de David Vincent en el grupo. El disco fue apoyado por el video grabado por Where the Slime Live y principalmente esta escrito por Trey Azagthoth con letras de David Vincent.

The post Morbid Angel – Domination first appeared on Four Skulls.

Este trabajo profundiza en la transición iniciada con su EP ambiental Timewave Zero (2022), integrando el death metal técnico con el rock progresivo y la música electrónica de los años 70. La instrumentación se expande notablemente mediante la colaboración de Thorsten Quaeschning de Tangerine Dream y Nicklas Malmqvist de Hällas, quienes aportan sintetizadores, órganos y pianos.

En el primer capítulo, la banda alterna pasajes de blast beats y riffs disonantes con secciones de flauta, guitarras acústicas y sintetizadores espaciales que remiten a la escuela de Berlín. El segundo capítulo, grabado y mezclado también en Redwood Studios, introduce voces limpias, armonías vocales y desarrollos rítmicos influenciados por bandas como Pink Floyd o Eloy, manteniendo la base técnica de formaciones como Gorguts o Morbid Angel.

En la parte lírica este trabajo explora una narrativa que explora la metafísica y la conciencia humana. El diseño artístico ha sido realizado por Steve R. Dodd, complementado con la tipografía de Rodney Matthews y la fotografía de Julian Weigand y Nissa Lai.

The post Blood Incantation – Absolute Elsewhere first appeared on Four Skulls.

El disco se registra con la formación clásica de la banda que cuenta en sus filas con Glen Benton que además de firmar todas las letras se encarga del bajo y la voz, Steve Asheim en la batería y los hermanos Brian y Eric Hoffman en las guitarras. La música de este trabajo es considerada más técnica y cuenta con tempos aun más rápidos que su album debut.

En el momento de su lanzamiento no tuvo muy buena critica y tal como Benton declaro en una entrevista ahora es un disco que hoy es considerado muy bueno por la amplia mayoría de seguidores y críticos. En cuanto a las letras no se quedan atrás ya que Glenton escupe toda su rabia contra la religión organizada dejando perlas como esta: “You know it can’t be done, No god, no lord shall live, What always has should never been, No god, no lord shall live, Behead the prophet and we win” que en lengua de Cervantes, vendría a decir algo como: “Sabes que no se puede hacer, Ningún dios, ningún señor vivirá, Lo que siempre ha sido nunca debió ser, Ningún dios, ningún señor vivirá, Decapiten al profeta y ganaremos”.

Glenton tambien fue responsable del concepto Trifixion que aparece en la portada, que ilustro Scheffer Computer Graphics en un artwork que se completa con fotografías de Shaun Clark. Sin lugar a dudas un disco que ya forma parte de la historia del Death Metal.

The post Deicide – Legion first appeared on Four Skulls.

Entre los cuatro CDs se pueden encontrar además hasta 7 temas extra que incluyen algún tema inédito, cortes en directo grabados en la Sala Caracol o versiones de bandas como Carcass o Sodom. Una pieza imprescindible que resume en esta caja lo que la banda exponente y más internacional del death metal estatal

The post Avulsed – Vomiting Corpses – The 90’s Regurgitations first appeared on Four Skulls.

El trabajo fue mezclado por Daniel Bergstrand en 33 Stockholm y masterizado por Jens Bogren en Fascination Street Studios. La formación que registró el disco está integrada por Fernanda Lira al bajo y la voz, además de aparecer acreditada como autora de todas las letras, Luana Dametto a la batería, Tainá Bergamaschi y Jessica di Falchi a las guitarras.

El álbum presenta una evolución técnica hacia un death metal más melódico y complejo, incorporando introducciones de teclado interpretadas por Pablo Greg y arreglos instrumentales más densos que en su debut. El artwork del disco es obra de Raul Campos y se complementa con fotografías de Estevam Romera.

The post Crypta – Shades Of Sorrow first appeared on Four Skulls.

A nivel de formación, este es el primer larga duración de estudio que cuenta con Kenny Andrews como guitarrista principal, uniéndose a los miembros históricos John Tardy, Donald Tardy y Trevor Peres, además de Terry Butler al bajo. Para el arte de la portada, la banda volvió a contratar los servicios del artista alemán Andreas Marschall, responsable de portadas icónicas del grupo en el pasado como “The End Complete” o “Frozen in Time”.

Respecto a la decisión de publicar un disco homónimo tras casi tres décadas de carrera, el batería Donald Tardy declaró a la prensa: “Cuando estábamos escribiendo las canciones, la sensación era simplemente muy Obituary. No necesitábamos un nombre de álbum elegante. Simplemente dijimos: esto es lo que somos”. En general el disco tuvo muy buena acogida tanto por seguidores de la banda como por los medios especializados, donde se coló en más de una decena de tops entre los mejores discos del año.

The post Obituary – Obituary first appeared on Four Skulls.

A pesar de la extrema juventud de sus integrantes en aquel momento (el guitarrista Vogg y el batería Vitek apenas rondaban los 20 años), el disco destaca por una producción cristalina y una ejecución instrumental de una precisión inhumana.

La crítica internacional, incluyendo medios como AllMusic, Blabbermouth y Exclaim!, alabó el lanzamiento por su atmósfera fría, mecánica y calculadora, alejándose del caos del death metal tradicional para ofrecer un sonido quirúrgico. Las reseñas destacan la labor de Vitek en la batería, cuya velocidad y control del doble bombo se convirtieron en leyenda, así como los riffs disonantes y complejos de Vogg.

Temas como The Fury o la canción homónima The Negation demuestran una madurez compositiva sorprendente, consolidando a la banda polaca como los líderes indiscutibles de la nueva ola del metal extremo europeo de principios de los 2000. Ediciones como esta incluyen una versión del Lunatic Of God’s Creation del grupo Deicide.

The post Decapitated – The Negation first appeared on Four Skulls.

El álbum marcó una evolución en el sonido del grupo: manteniendo su brutal identidad death metal pero incorporando un enfoque más groove, tempos más lentos y un mayor uso de samplers y texturas ambientales, reflejando una madurez compositiva sin perder agresividad. Temas como “Don’t Care”, “World Demise” o “Paralyzing” combinan riffs pesados y densos con una producción gruesa y cruda, sello característico del metal de Florida de los 90.

The post Obituary – World Demise first appeared on Four Skulls.

Por ejemplo, la canción Raza Odiada es una critica directa al por entonces gobernador de California, Pete Wilson por su oposición a la inmigración ilegal y sus politicas raciales. En ella colabora al ex vocalista de Dead Kennedys, Jello Biafra, interpretando la voz de Pete Wilson.

El disco conto con el apoyo de un video musical para la canción La Ley De Plomo y consiguió entrar en el circuito de rotación en MTV. Tres de sus temas aparecieron previamente en sencillos de 7″, así “Padre Nuestro” apareció en ¡Machetazos! que fue publicado en 1992, y “El Patrón” junto a “Hermanos Menéndez” aparecieron en El Patrón que fue publicado en 1994 ambos editados por Alternative Tentacles.

La portada muestra una imagen del Subcomandante Marcos, líder del Ejército Zapatista de Liberación Nacional (EZLN), reforzando el carácter político y combativo del álbum. Sin lugar a dudas Raza Odiada es ya todo un clásico del metal extremo.

The post Brujeria – Raza Odiada first appeared on Four Skulls.

Este disco fue el primero con el guitarrista rítmico Martin Larsson, tras la salida de Alf Svensson en 1993. Originalmente, la intención del grupo era lanzar un EP, pero a petición del sello se completó el álbum añadiendo varios cortes en directo, lo que le dio una estructura particular dentro de su discografía. Musicalmente, supone una evolución hacia un estilo más directo, en comparación con sus dos trabajos anteriores.

Canciones como “The Swarm” o “Forever Blind” muestran su característico death metal melódico en plena consolidación, mientras que “And the World Returned” sorprende con arreglos de violín y cello, abriendo nuevas texturas sonoras en la propuesta de la banda.

La recepción fue mayormente positiva: obtuvo buenas puntuaciones en medios como Chronicles of Chaos, Rock Hard y Metal.de, mientras que AllMusic destacó que el álbum demostraba cómo At the Gates pasaba de ser una banda de death metal convencional a convertirse en un referente indiscutible de la escena. En 2023, Terminal Spirit Disease fue incluido en el Hall of Fame de la revista Decibel, confirmando su estatus como una obra clave en la historia del metal extremo.

The post At the Gates – Terminal Spirit Disease first appeared on Four Skulls.

La revista alemana Rock Hard lo describió como death metal con muchos otros elementos, como por ejemplo metal industrial que los caracterizó en sus inicios. El guitarrista Dino Cazares ha declarado que Soul of a New Machine es un álbum conceptual que trata sobre la creación de una máquina por parte del hombre, ya sea tecnológica o gubernamental, y cómo esta puede volverse en su contra.

Este tema es recurrente en la obra de Fear Factory y ha vuelto a salir en otros de sus discos. Además, se tratan en las letras otros temas como la deshumanización, la corrupción o la opresión. A lo largo del disco se escuchan fragmentos de las películas Full Metal Jacket, Blade Runner y Apocalypse Now. Varios críticos señalan que Fear Factory se adelantó a su tiempo con este disco y que fue muy innovador por ser capaz de fusionar subgéneros del metal tan diferentes que dieron como resultado un estilo propio que les llevaría muy lejos.

Esta edición deluxe en triple vinilo editada por Run Out Groove incluye además el EP Fear Is the Mindkiller de 1993 con remezclas de canciones del álbum y dos mezclas instrumentales inéditas hasta la fecha. Los disco vienen con un póster desplegable y un parche de regalo.

The post Fear Factory – Soul Of A New Machine first appeared on Four Skulls.

Entre sus temas destaca Death Metal, compuesto a principios de 1984, lo que sitúa a la banda en la discusión histórica sobre quién acuñó primero el término, en paralelo a la banda Possessed. Power from Hell es considerado un título clave dentro del thrash británico de los 80 y un testimonio de la agresividad y velocidad de la escena de la época. Este vinilo que traemos se trata de una edición limitada y numerada de 500 copias en picture disc.

The post Onslaught ‎- Power From Hell first appeared on Four Skulls.

El disco está producido por Dan Johnson y se grabó en Morrisound Recording en Florida. Leprosy es su primer trabajo con Bill Andrews en las baquetas y el único disco de estudio con el guitarrista Rick Rozz.

The post Death – Leprosy first appeared on Four Skulls.