Este registro supuso un punto de inflexión importante en su carrera, ya que es el único disco de toda su discografía grabado con el batería Dan Richardson y el último antes de la salida temporal de su voz principal. Musicalmente, las composiciones se alejaron algo del sonido más metalero de sus inicios, introduciendo elementos de corte más psicodélico y dando luz a “My Mind Is Dangerous”, considerada la primera balada de su trayectoria.

The post Life Of Agony – Soul Searching Sun first appeared on Four Skulls.

La masterización se llevó a cabo en Sterling Sound, Nueva York, por Ted Jensen. Este trabajo consolidó el sonido de la banda hacia un metal con pinceladas de diferentes subgeneros incluyendo el rap metal, es en general más elaborado que sus predecesor Sanatorio de Muñecos (1993). La formación que grabó el disco estuvo integrada por J. Molly en la voz, Luis Tárraga y Pedro Sánchez en las guitarras, Augusto Hernández al bajo y Paco Sánchez en la batería.

El número 12.111 hace referencia a la cifra de firmas que fueron recogidas y entregadas durante las movilizaciones y acampadas por el 0,7% del Producto Interior Bruto (PIB) para la ayuda al desarrollo, que tuvieron lugar en Madrid y otras ciudades a finales de 1994. En la retina queda la presentación de este disco a las 14:00 de la tarde en el Festimad del 1996 en el que la mayor parte del respetable no sabia por donde le venian las ostias.

Hamlet estaba ya tres pasos por delante del público de aquella tarde que no supo valorar ni disfrutar aquel tremendo concierto. En su lanzamiento solo fue publicado en casete y CD, no saliendo en vinilo hasta 2024 en una edición limitada a 300 copias publicada por la banda y que apenas llego al mes disponible. Ahora Desdemona lo reedita en una edición en vinilo de color negro y otra en vinilo de color amarillo.

The post Hamlet – Revolución 12.111 first appeared on Four Skulls.

Edge Of The Abyss es su cuarto disco y sale publicado el 11 de julio de 2025 por Mascot Records. La producción y la grabación fueron lideradas íntegramente por la vocalista y guitarrista Jess Allanic, quien supervisó el proceso en su estudio personal para mantener el control sobre el sonido y la mezcla de los diferentes estilos que dan personalidad a la banda.

En la producción estuvo apoyada por Gareth McGrillen y Mazare que además son los responsables de la mezcla del disco. Todos los temas del disco están escritos por Jess que tambien es responsable del artwork del album a excecpción de los dos últimos: Hate In Me y Under The Skin, en los que aparece acreditado como autor Gareth McGrillen de Pendulum.

The post Calva Louise – Edge Of The Abyss first appeared on Four Skulls.

Es el primer lanzamiento de la banda tras la salida de Ginger Fish, su baterista desde 1995, y el único álbum en el que participó Fred Sablan que además de aportar guitarras y lineas de bajo esta acreditado como uno de los compositores del disco.

Este trabajo esta coproducido por el vocalista homónimo de la banda junto con Chris Vrenna, ex miembro de Nine Inch Nails, quien se marchó poco después de su finalización para dedicarse a otros proyectos de producción. Chris, además tambien es autor en el disco y se encargo de la programación y los teclados de Born Villain. Manson tuvo una mayor participación en la composición del álbum que en sus trabajos anteriores.

Principalmente es un disco de rock industrial y metal alternativo, contiene algunos de los temas más pesados ​​que la banda haya grabado hasta la fecha. Una versión de «You’re So Vain» de Carly Simon, con Johnny Depp, se incluyó como bonus track en todas las ediciones del disco.

El álbum recibió críticas mixtas por parte de la crítica musical; varias publicaciones lo consideraron un regreso triunfal para la banda, mientras que otras criticaron su pesadez y el contenido violento de sus letras. Se convirtió en el séptimo álbum de estudio de la banda en alcanzar el top 10 del Billboard 200, y también encabezó las listas de Álbumes Independientes y Top Hard Rock de Billboard.

The post Marilyn Manson – Born Villain first appeared on Four Skulls.

Durante el proceso de creación, Myles Kennedy y Mark Tremonti buscaron deliberadamente un enfoque más técnico y espontáneo, alejándose de arreglos predecibles que sonaran a sus trabajos anteriores.

Entre sus doce canciones destaca Waters Rising, que marca la primera vez que Tremonti asume la voz principal en un tema del grupo, y el sencillo Addicted to Pain. La crítica ha señalado este trabajo como uno de los más ambiciosos de su carrera, gracias a una estructura que combina el hard rock con matices de metal progresivo.

The post Alter Bridge – Fortress first appeared on Four Skulls.

El Inferno supuso la internacionalización del grupo y su reconocimiento definitivo dentro del panorama del metal estatal. Destacan temas como Denuncio a Dios o Vivir es una ilusión es un disco que ha envejecido bien, aunque en nuestra opinión su conjunto no baja algo el nivel de sus precedesores: Sanatorio de Muñecos y Revolución 12.111. La portada del disco es obra de Daniel Alcover. Ahora coincidiendo con el 25 aniversario de su lanzamiento Desdemona, lo edita por primera vez en formato vinilo en dos ediciones: vinilo de color negro y una edición limitada en vinilo azul con splatter negro.

The post Hamlet – El Inferno first appeared on Four Skulls.

Este disco fue el único en contar con el guitarrista original Josh Brainard, que dejó el grupo al final de la grabación, siendo sustituido por Jim Root, quien tuvo tiempo de participar en dos temas. Con un sonido caracterizado por su intensidad, abundante percusión y una atmósfera oscura a la par que agresiva, el álbum se enmarca principalmente en el nu metal, aunque incorpora elementos de metal alternativo y death metal.

Incluye temas icónicos como Wait and Bleed, Spit It Out o Surfacing, que pronto se convirtieron en himnos del género. El lanzamiento fue un éxito inmediato, alcanzando el puesto 51 en la Billboard 200, recibiendo elogios de crítica y público, y logrando con el tiempo la certificación de doble platino en Estados Unidos. En 2011, fue votado por los lectores de Metal Hammer como el mejor disco debut de los últimos 25 años. En septiembre de 2025 llega esta edición 25 aniversario, la primera reedición conmemorativa oficial en más de dos décadas. Esta reedición además del disco original cuenta con 13 temas extra.

The post Slipknot – Slipknot first appeared on Four Skulls.

Cuenta con la participación del bajista de gira Fred Sablan, completando la formación junto a Chino Moreno, Stephen Carpenter, Abe Cunningham y Frank Delgado. El resultado es un conjunto de 11 nuevos temas magistrales que funciona como nuevo punto de referencia en la carrera de Deftones y ampliando los límites de su creatividad en esta nueva mutación. Una nueva etapa de introspección y refinamiento que muestra la versión de sí mismos más evolucionada que hemos oído hasta ahora.

The post Deftones – Private Music first appeared on Four Skulls.

Esta nueva entrega ofrece una combinación más equilibrada entre sus partes más intensas y los estribillos melódicos, con una producción más enfocada en capturar la energía de la banda en su estado más directo. El álbum fue producido por Ronnie Radke junto a Michael Baskette y Charles Massabo.

En el momento de la grabación, la banda no contaba con un bajista oficial, por lo que las líneas de bajo fueron grabadas por Massabo. Destacan las guitarras de Jacky Vincent, quien aportó su característico virtuosismo técnico en lo que sería su última participación con el grupo antes de su salida ese mismo año. El disco se compone de doce temas, entre los que destacan cortes como “Chemical Prisoner”, “Guillotine IV (The Final Chapter)” o “Just Like You”, que conectan con las raíces del grupo y nos acercan al sonido de sus primeros lanzamientos.

The post Falling In Reverse – Just Like You first appeared on Four Skulls.

A partir de esas grabaciones, se ensamblaron las cinco piezas del álbum, manteniendo elementos creados fruto de la espontaneidad e interacción en tiempo real entre los músicos. El resultado es una obra que combina pasajes extensos como “Pain Equals Funny”, el tema que abre el disco que se acerca a los 20 minutos de duración, con fragmentos más breves pero igualmente desafiantes.

Las capas rítmicas, los cambios de sonidos y la incorporación de elementos melódicos en medio de estructuras complejas definen un trabajo que evita categorizaciones fáciles. Cuentan con Gary Chester como guitarrista adicional y cuya participación añade registros inesperados en los momentos más densos del álbum.

Tarantula Heart transita por terrenos vinculados al doom metal, al noise y a la experimentación rock, manteniendo la tensión entre estructura y caos, y evitando los patrones convencionales del género. El disco cuenta con ilustraciones y artwork realizado por Mackie Osborne, continuando la línea de exploración abierta por la banda en sus trabajos más recientes. A más de cuatro décadas de su formación, Melvins sigue operando como una entidad abierta a la mutación, reafirmando su lugar inclasificable dentro del panorama del rock alternativo.

The post Melvins – Tarantula Heart first appeared on Four Skulls.

Su título hace alusión a un toque de diana militar alemán, traducido literalmente como “levántate, levántate”, y también juega con el doble sentido de “viaje”. Grabado entre noviembre de 2003 y mayo de 2004 en los estudios El Cortijo de Málaga, España, el álbum fue producido por la propia banda junto al productor sueco Jacob Hellner, colaborador habitual de Rammstein. En lo musical, el disco amplía las fronteras del metal industrial con mayor diversidad de arreglos, influencias electrónicas y pasajes melódicos, sin renunciar a la potencia y teatralidad que caracteriza al grupo.

Con temas como “Mein Teil”, inspirado en un caso real de canibalismo, la crítica “Amerika”, la balada “Ohne dich” o el provocador “Keine Lust”, el álbum alcanzó el número uno en las listas de ventas de Alemania, Austria, Suiza, Islandia, Finlandia, Estonia y México. Vendió más de 1,5 millones de copias a nivel mundial y fue muy bien recibido tanto por seguidores como por la prensa especializada.

The post Rammstein – Reise, Reise first appeared on Four Skulls.

El baterista Lars Ulrich dijo sobre la naturaleza más exploratoria de Load: “Este álbum y lo que estamos haciendo con él, es, para mí, de lo que se trata Metallica: explorar cosas diferentes. En el momento en que dejas de explorar, simplemente estás jodidamente muerto.” Load es el primero de los álbumes de Metallica que presenta solo tres compositores, el otro es Hardwired… to Self-Destruct de 2016. Con 79 minutos, Load es el álbum de estudio más largo de Metallica.

The post Metallica – Load first appeared on Four Skulls.

Es la única entrada en listas que ha tenido hasta la fecha un lanzamiento de Glassjaw. Desde entonces, ha sido reconocido como uno de los mejores álbumes de post-hardcore y uno de los mejores de la década del 2000. El álbum destaca por su intensidad emocional y complejidad sonora, con canciones como “Cosmopolitan Bloodloss”, “Ape Dos Mil” y “Tip Your Bartender” donde muestran su habilidad para fusionar agresividad y melodía.

Su cantante Daryl Palumbo comento en alguna entrevista que su álbum debut estaba lleno de negatividad, y que Worship and Tribute tiene un tono mucho más optimista. Respecto al título del álbum, Palumbo expresó cómo las bandas que influyeron en Glassjaw han forjado su identidad musical y, por lo tanto, son homenajeadas a través de la música de Glassjaw: “Ustedes son solo la suma de todas sus influencias y eso es lo que somos… Creo que somos originales y creo que lo que hacemos es diferente, y eso es algo que siempre supe que teníamos a nuestro favor, pero no importa cuán original seas, sigues siendo solo la suma de tus influencias”.

The post Glassjaw – Worship And Tribute first appeared on Four Skulls.

Aun tenemos en nuestra retinas aquel Festimad de 1996 tocando a las dos de la tarde empezando su concierto con la mayoría del respetable sentando en el césped a verlas venir, pero eso es otra historia. Inmortal es un disco que nos ha gustado desde la primera escucha, quizá por esa vuelta a sus raíces y fuerza más noventeras.

No sabemos si esta vuelta es producida orgánicamente tras pasar los últimos 10 años de giras intercalando las presentaciones de Berlín y La Ira con las giras de aniversario de Sanatorio de Muñecos y Revolu-Insomnio-Inferno o es algo más buscado, pero lo que es cierto, es a nuestro juicio han dado en el clavo. Algo habrá gustado este disco a sus fans que con solo unos meses en la calle 5 de los 10 temas más escuchados en Spotify son de Inmortal. 10 temas crudos grabados en Sadman Studio y Bitterhood Studios con la producción de Carlos Santos y la propia banda que nos devuelven a los Hamlet que tanto disfrutamos en los noventa. Discarrral!!

The post Hamlet – Inmortal first appeared on Four Skulls.

“Big Riff” fue la única canción de este trabajo que contenía voces guturales. Está grabado y producido por Brian McTernan (Battery, Ashes o Be Well) en su Salad Days Studio. En diciembre de 2009, la revista Decibel nombró a Jupiter como el segundo mejor álbum de metal de la década y en 2020, Metal Hammer lo situó como uno de los 20 mejores álbumes de metal del año 2000.

The post Cave In – Jupiter first appeared on Four Skulls.

El título del álbum Hybrid Theory se escoge por ser el anterior nombre de la banda y por la combinación de los diferentes estilos musicales que forman el sonido de Linkin Park.

The post Linkin Park – Hybrid Theory first appeared on Four Skulls.

El álbum fue certificado oro por la RIAA en 1999, y solo dos años más tarde obtuvo certificado platino. Con este trabajo el grupo alcanzó un reconocimiento a nivel global gracias a un disco muy completo y trabajado. El productor Terry Date declaró que la banda quería volverse “más sofisticada” con Around the Fur.

Las letras abordan temas como la percepción juvenil, la angustia existencial, el sexo, el romance, la violencia, la muerte de seres queridos o las rupturas. La grabación tuvo lugar entre abril y junio de 1997 en Studio Litho en Seattle, que era propiedad de Stone Gossard de Pearl Jam. En el tema Headup cuentan con la colaboración de Max Cavalera (Soulfly, Sepultura, Nailbomb).

The post Deftones – Around The Fur first appeared on Four Skulls.

Este es el último álbum de la banda con el guitarrista Jardel Paisante. Fue grabado entre Hi-Fi Studios y Millbrook Sound Studios con la producción de Eddie Wohl, Dave Chavarri, Cristian Machado y Dan Korneff. Cuenta con la colaboración de Jamey Jasta de Hatebreed en el tema Turns to Gray.

The post Ill Niño – One Nation Underground first appeared on Four Skulls.

El disco se destaca por su contenido experimental y ecléctico, que incluye elementos de drone, ambient, country o instrumentos como el sitar y el trombón. Este trabajo se graba entre los estudios Sound City de Los Angeles, A&M en Hollywood, el Entourage y el Falconer de Londres. Es producido por la banda junto a GGGarth y Joe Barresi.

The post Melvins – Stag first appeared on Four Skulls.

Fue grabado y mezclado por Chris Baseford en The Chop Shop con la producción del propio Rob Zombie. Ahora, 15 años después de su primera edición en vinilo, Hellbilly Deluxe 2 se reedita en vinilo de 180g.

The post Rob Zombie – Hellbilly Deluxe 2 first appeared on Four Skulls.