Las labores de grabación y mezcla se repartieron entre Bruce Falkenberg, el productor Machine y el propio Uncle Punchy, encargándose cada uno de distintas pistas del álbum. Entre los temas de este disco se encuentra una versión libre del tema Equinox de John Coltrane. Para el diseño y la dirección del artwork el grupo confía en el estudio catalán Branca Studio.

The post Clutch – Slow Hole to China first appeared on Four Skulls.

Para la promoción del lanzamiento, el grupo colaboró en la creación del videojuego de 16 bits “Torche vs Robots: Annihilation Affair”. A nivel comercial, el trabajo supuso un hito para la banda al alcanzar el puesto 133 en la lista Billboard 200.

Musicalmente, el disco recupera una faceta más pesada y cruda cercana al sludge, distanciándose de la luminosidad de su anterior entrega, Harmonicraft. La crítica destacó canciones como “Annihilation Affair” por su densidad sonora y cortes como “Blasted” o “Loose Men” por mantener su característica estructura melódica.

El álbum cierra con el tema homónimo “Restarter”, una tema de ocho minutos que define esta etapa del cuarteto y nos recuerda porque Torche es una banda muy a tener en cuenta.

The post Torche – Restarter first appeared on Four Skulls.

Entre el material destacado se encuentra “Antidote”, extraída de su videojuego móvil, una versión demo de su clásico “Wires” y el tema de clausura “Feeder”, una pieza de más de seis minutos con arreglos de sintetizador.

El disco también recopila covers de bandas como Wipers, Tubeway Army, Dust y No Talent, además de grabaciones realizadas en su local de ensayo durante la pandemia como “OMG OMD”. La masterización unifica grabaciones de diversas épocas, manteniendo el sonido característico de Aaron Beam, Bryan Giles, John Sherman y David Sullivan bajo el amparo de su sello habitual.

The post Red Fang – Deep Cuts first appeared on Four Skulls.

La formación en esta gira es la que llevan desde la presentación de California Crossing en 2001 y está compuesta por: Scott Hill a la guitarra y voz, Brad Davis al bajo y los coros, Bob Balch a la otra guitarra y Scott Reeder en la batería y coros.

Además de los cortes incluidos en The Return of Tomorrow, el grupo seleccionó algunos de sus clásicos que más disfrutan interpretando en directo como Eatin’ Dust, California Crossing, Dimension Shifter, Clone Of The Universe o Saturn III. La calidad de su producción es excelente, ya que contador con el veterano productor Jim Monroe (Adolescents, Ignite) para la mezcla del audio y con Carl Saff para su masterización.

The post Fu Manchu – The Return Of… Live first appeared on Four Skulls.

Publicado en 2020 a nivel mundial en plataformas digitales y en formato físico editado en casete, CD y Vinilo en Dinamarca, Polonia y España por los sellos: Cursed Tongue Records, Three Moons Records, Aneurisma Records, Aladeriva Records, Violence In The Veins, Surnia Records y La Rubia Producciones.

El disco fue grabado, mezclado y masterizado en Red Records Studio, y posteriormente masterizado para vinilo en HeavyHead Recording Co., asegurando un sonido contundente en todos los formatos. El artwork del disco es obra de Creu Estudio, y encapsula la sensación de travesía cósmica que recorre el álbum de principio a fin.

La formación del grupo en el momento de la grabación del disco era: César Tenorio al bajo y los sintetizadores, Paula V. Dominguez a la batería y Nicolás D’Andrea en la voz y la guitarra.

The post Horizon – The White Planet Patrol first appeared on Four Skulls.

Este nuevo trabajo conserva la esencia de sus anteriores discos pero les lleva a ampliar su rango sonoro llegando a conseguir muy buenas reseñas en la prensa especializada. Un señor disco de estos veteranos del stoner.

The post Clutch – Sunrise On Slaughter Beach first appeared on Four Skulls.

Supuso el primer trabajo tras la salida de Nick Oliveri y la incorporación definitiva de Joey Castillo a la batería y Troy Van Leeuwen a la guitarra. Josh Homme, es acompañado aún por Mark Lanegan en varias pistas, firmó un disco cargado de oscuridad, erotismo y tensión, dejando de lado la furia rabiosa de su antecesor para adentrarse en atmósferas más viscosas.

El título se inspira en la frase final de “Mosquito Song”, y funciona como puente conceptual entre dos mundos: la locura de Songs for the Deaf y las pesadillas melódicas de este nuevo capítulo. El álbum debutó en el número 5 del Billboard 200 y fue disco de oro en Reino Unido. Pese a estar rodeado de rumores y cambios en la formación, Lullabies to Paralyze fue considerado por Pitchfork como “un trabajo compacto, peligroso y embriagador” (7.5/10), y por NME como uno de los discos del año (8/10).

The post Queens Of The Stone Age – Lullabies To Paralyze first appeared on Four Skulls.

El álbum incluye fotografías e ilustraciones de Dan Winters, quien trabaja con Clutch desde su álbum debut Transnational Speedway League, publicado en 1993. Psychic Warfare debutó en el número 1 de la lista Top Rock Albums y en el número 11 del Billboard 200, con 26.000 copias vendidas solo en la primera semana. Este es el mejor puesto que la banda ha alcanzado en ambas listas, además de sus mejores cifras de ventas.

The post Clutch – Psychic Warfare first appeared on Four Skulls.

En Parasites, el trío ofrece una mezcla dinámica de grunge, stoner y rock alternativo, en la que destaca su riqueza melódica y estructuras variadas. Temas como “You Never Learn” y “S.O.S.” muestran una faceta más melódica, mientras que “Shout to Forget” y “Set Me Free” mantienen la energía cruda característica de la banda.

La producción de Dani Salat aporta una calidad sonora que realza cada matiz del álbum.​ Este trabajo ha sido bien recibido por la crítica, destacando su capacidad para fusionar influencias noventeras con una identidad propia. Según Science of Noise, Parasites es “un híbrido dinámico y ligero que tiene la obligación de gustar a un amplio abanico de fans de la vieja escuela norteamericana”.​ El disco está co editado por: Demons Punk, Glory Or Death, Discos Macarras, Violence In The Veins y Hombre Montaña.

The post Fuzz Forward – Parasites first appeared on Four Skulls.

Su primera demo la publicaron en 2019 dándose a conocer en la escena underground y en 2021 el sello polaco Interstellar Smoke Records publica su primer disco homónimo. El disco fue bien recibido por la crítica especializada llegando incluso a posicionarse como uno de los mejores discos de metal estatal de ese año para la revista Mondo Sonoro. En 2022, Cruzeiro aparece en un split publicado en un vinilo de 7″ con la banda italiana Stryx, aportando el tema “Naufraxio”.

Hechos como este o su colaboración con el podcast Sabbra Cadabra componiendo un tema para el opening del programa, les llevan a ser reconocidos en la escena doom metal a nivel global. En 2024 el grupo se centra en la composición y grabación de nuevo segundo disco que lleva por título: Hic Sunt Dracones. El álbum explora todos los rincones de nuestra existencia y a los que tenemos que hacer frente día a día ya sea amor, dolor, pérdida, enfermedad o coexistir entre nosotros mismos.

En resumidas cuentas, surcar las aguas de este devenir existencial y encontrarnos de frente con nuestros dragones inexplorados. El disco se publicará el próximo 26 de marzo y será editado en vinilo por La Rubia producciones en el estado y Interestellar Smoke Records que tambien lo edita en CD a nivel europeo además se publicará en casete por el sello británico Doomshire Tapes.

The post Cruzeiro – Hic Sunt Dracones first appeared on Four Skulls.

Sus conciertos son pura energía y ya han podido comprobarlo en México, Estados Unidos, Japón, Francia, Rusia, Argentina, Italia, Bélgica u Holanda en muchos de los festivales más importantes del mundo.

Niña Coyote Eta Chico Tornado Vs Don Cóndor Eta Ñora Alacrán es su cuarto disco y en él nos ofrecen dos caras de la misma moneda. Los temas publicados como Niña Coyote Eta Chico Tornado siguen su línea más rockera y habitual con 7 nuevas canciones que no defraudarán a sus seguidores. La sorpresa aparece en la cara B de este disco y en los 7 temas publicados bajo el seudónimo de Don Cóndor eta Ñora Alacrán.

Para estos temas el dúo nos ofrece las creaciones más experimentales de su discografía acercándose a la cumbia la bossa nova o al rock más surfero. Editado por Pozoi Records en doble CD y doble vinilo el disco se presenta con un artwork realizado por Xavi Forné, más conocido por su marca Error! Design.

The post Niña Coyote Eta Chico Tornado Vs Don Cóndor Eta Ñora Alacrán – Niña Coyote Eta Chico Tornado Vs Don Cóndor Eta Ñora Alacrán first appeared on Four Skulls.

El título proviene de un término que el baterista Dale Crover y sus amigos usaban para describir a “las chicas stoner” en su escuela secundaria. La crítica ha dicho de este trabajo que en él se puede encontrar grunge, stoner rock y sludge metal. El lanzamiento del disco fue apoyado por los sencillos “Revolve” y “Queen” de los que se hicieron videos musicales para acompañarlos.

The post Melvins – Stoner Witch first appeared on Four Skulls.

En abril de 2020, la banda lanzó su tercer álbum, Viscerals, que les dio su primera entrada en la listas, alcanzando el puesto 67 en la lista de álbumes del Reino Unido. En 2020, The Guardian incluyó el álbum como uno de los veinte mejores álbumes lanzados en ese año en su lista de mitad de año.

The post Pigs Pigs Pigs Pigs Pigs Pigs – Viscerals first appeared on Four Skulls.

Como curiosidad, la canción “Mano de Mono” se escucha en la película The Fan y “Albatross” se puede reproducir en el videojuego Guitar Hero: Metallica y Guitar Hero Live. En 2014, la revista Rolling Stone clasificó a Deliverance en el puesto número 31 de su lista de los mejores álbumes de rock de 1994. Fue certificado oro por la RIAA en 2023 por vender más de 500.000 unidades solo en los Estados Unidos. Edición limitada y numerada a 1.500 copias en vinilo transparente.

The post Corrosion of Conformity – Deliverance first appeared on Four Skulls.

Encargándose Homme de todos los instrumentos a excepción de la batería que grabó Hernández. El disco fue producido por Joe Barresi y Josh Homme. Nick Oliveri, quien estuvo también en las filas de Kyuss entró a formar parte del grupo tras el lanzamiento de este disco.

The post Queens Of The Stone Age – Queens Of The Stone Age first appeared on Four Skulls.

El disco fue producido por Ross Robinson (Slipknot, Sepultura, Korn, Fear Factory, Berri Txarrak, At the Drive-In) y mezclado por Joe Barresi (Kyuss, Tool, Queens of the Stone Age, Bad Religion, Pennywise)

The post Red Fang – Only Ghosts first appeared on Four Skulls.

El diseño de este disco es obra del propio Galder.

The post Kuraia – Piztu Da Piztia first appeared on Four Skulls.

Esta grabado en los estudios Galactic’s G-spot y The Wigg Shoppe, mezlcado en Custer Recording Studios y producido por John Custer.

The post Corrosion of Conformity – In The Arms Of God first appeared on Four Skulls.

In Times New Roman… fue grabado y mezclado en Pink Duck Studios propiedad de Homme, con alguna grabación adicional en Shangri-La. El álbum fue producido por Queens of the Stone Age y mezclado por Mark Rankin. Fue publicado en plataformas digitales, en vinilo en cinco ediciones diferentes y también en CD el 16 de junio de 2023. Todo el artwork del disco es obra del viejo colaborador del grupo, el diseñador afincado en UK, Boneface.

The post Queens of the Stone Age – In Times New Roman first appeared on Four Skulls.

El disco fue grabado en United Recording Studios con la producción de Mark Ronson, co-producido por Mark Rankin y mezclado por Alan Moulde en Pink Duck Studios. Tanto la ilustración de la portada como el resto del artwork del disco son obra del artista gráfico Boneface con el que ya trabajaron en su anterior trabajo …Like Clockwork.

The post Queens Of The Stone Age – Villains first appeared on Four Skulls.